Commençons par identifier à quelle variante de decks de tarot appartient celle qui nous intéresse ici. Tout d’abord, notons que les 26 cartes fournies dans l’édition collector ne représentent pas la totalité du deck utilisé par Hitomi. En effet, cette dernière semble utiliser 78 cartes, comme un jeu de tarot classique : on voit, dans ses lectures au cours de la série comme celle de l’épisode 20 à Mirana, qu’elle utilise des cartes qui n’apparaissent pas dans notre deck. Cette sélection correspond en fait aux cartes qui apparaissent au début de chaque épisode pendant l’affichage du titre. 26 épisodes : 26 cartes. Le jeu de tarot se décompose en deux parties : 22 arcanes majeures (les 21 atouts + l’excuse dans un tarot européen) et 56 arcanes mineures (les figures et les nombres). On retrouve toutes les arcanes majeures dans les titres d’épisodes, accompagnés donc logiquement de 4 arcanes mineures.

Les arcanes majeures semblent être dérivée du deck Rider-Waite, le plus connu et utilisé chez les anglo-saxons aujourd’hui (côté Europe latine on préfère une variante plus ancienne connue sous le nom de Tarot de Marseille). En revanche, les arcanes mineures elles sont adaptées du Tarot de Merlin, variante basée sur la mythologie Arthurienne, qui en lieu et place de couleurs des cartes, utilise quatre genres d’animaux : oiseaux, serpents, poissons et bêtes féroces. Un mélange de deux decks donc, et comme si ça ne suffisait pas, les noms des symboles sur les cartes de la série sont écrits en… italien ! De l’italien parfois d’ailleurs pas très rigoureux, et qui n’a normalement rien à faire là puisque les deux decks évoqués sont à l’origine en anglais. Sans doute un hommage à la contrée natale du tarot, qui vient d’ailleurs du mot italien tarocchi.

Il existe de nombreuses variantes dans la façon de tirer les cartes. Hitomi utilise pour faire ses lectures une des plus répandues : le Celtic Cross, ou Ten Card Spread. Comme le montre le screenshot ci-dessous, cette méthode consiste à placer cinq cartes en forme croix (celtique donc), quatre verticalement sur le côté, et enfin une dernière par dessus la carte centrale. Chaque position est associée à une partie de la réponse. La carte centrale représente par exemple le temps présent, la carte gauche de la croix le futur immédiat, et la carte croisant la carte centrale indique le principal obstacle rencontré. La personne ayant tiré les cartes doit alors interpréter les symboles affichés pour donner une réponse complète. Chaque symbole ayant un certain nombre de significations possibles, il faut déterminer la plus adaptée à la fois à la question posée, ainsi qu’aux autres symboles apparus.

Avec 72 cartes différentes, et des dizaines de significations différentes pour chaque carte, on peut imaginer qu’un tel procédé est en mesure de donner des réponses extrêmement précises à n’importe quelle question, comme Hitomi le fait à plusieurs reprises dans la série. Évidemment, il faut être capable non seulement de connaître absolument toutes les significations, mais aussi d’avoir l’intuition de choisir la bonne, mais nous mettrons cela sur le compte de son pouvoir spécial.

Chaque épisode est donc associé à une carte de tarot. Il est donc logique de penser que chaque carte n’est pas choisie au hasard et que sa signification est associée au contenu de l’épisode. Certains liens sont en effet assez évidents car associés à la signification principale de la carte, comme l’épisode 1 et la carte de la Tour foudroyée, symbole de chaos et de grand changement, ou l’épisode 24 (la reprise de l’épisode 1 où Hitomi retourne sur Terre) et la carte de l’ermite, symbole de la solitude et de l’introspection. D’autres restent toutefois plus obscurs et on ne trouve des liens que via les significations secondaires ou bien les évènements mineurs d’épisodes.

Au cours de la série, on apprend que ce sont les souhaits et les peurs d’Hitomi qui déclenchent les choses et font que les évènements qu’elle prédit se réalisent. Le jeu de tarot représenterait alors cette destinée fixée et décidée à l’avance, tout comme l’alternateur de Destin de l’empereur de Zaiback : Dornkirk. Dans le dernier épisode, Hitomi et Van brisent la machine de Dornkirk, rendant ainsi le contrôle de leurs destinées à tout le monde. A son retour sur Terre, elle déclare également à ses amies ne plus faire de lecture de cartes, confirmant qu’elle ne souhaite plus se laisser dicter son destin par les cartes, mais cette fois le choisir d’elle-même.

Sources principales de cet article : UCJAS, Escaflowne Compendium, Divinatory, esoteric and occult tarot sur Wikipedia.

Pas trop de regrets de mon côté, ça prend pas mal de temps de renouveler régulièrement le contenu de la radio. Tellement que ça fait un moment que je ne le renouvelais plus beaucoup d’ailleurs. Les audiences n’ont jamais été non plus extraordinaires (la preuve, sinon on serait encore là). On s’est quand même bien amusé, notamment avec les playlists auxquelles toute la team a contribué, et j’espère que quelques auditeurs auront pu découvrir des trucs sympas.

Une partie de ce qui passait sur la radio en musique de jeu vidéo a été transférée à Amo, qui si elles lui conviennent, les ajoutera au contenu de sa radio Tsumugi. Histoire que le travail de rassemblement que j’ai effectué ne soit pas perdu pour tout le monde et profite encore à quelqu’un.

Voilà, merci à tous les auditeurs, ce fut une belle expérience !
…
hein quoi, du coup on peut refaire des podcasts maintenant ? … euh oui, oui on y pense, on y pense…

La différence la plus évidente est bien sûr le format : on a ici droit à un long-métrage d’animation de 2h. Mais la différence significative se situe dans le contenu. En effet, là où les précédents Tales of animés étaient des adaptations plus ou moins complètes de leurs jeux vidéo homonymes, ce film est une préquelle au jeu dont il partage le nom, racontant des évènements nullement mentionnés dans ce dernier. On s’intéresse donc dans ce film à Yuri et Flynn du temps où ils étaient encore tous deux chevaliers de l’empire. Duo d’attaquants hors pair, leur unité dirigée par le commandant Nyren va se voir obligée d’invistiguer une région où les monstres semblent devenus inhabituellement agressifs.

Les deux heures passent ainsi agréablement, avec notamment une dernière partie plus orientée action et qui tient en haleine jusqu’au dénouement. Quelques personnages du jeu ont droit à une courte apparition comme Rita ou Estelle, mais ce film est loin d’être une simple démonstration de fan-service pour fanboy (ou fangirl !) du jeu. La meilleure preuve étant qu’il n’est même pas indispensable d’y avoir joué pour visionner The First Strike. Tout au plus on loupera les petits clins d’oeil disséminés, mais ça s’arrête là. Je pense même que ce film constitue une bonne intro à celui qui voudrait se lancer dans le jeu, donnant un aperçu de l’univers ainsi que du tempérament du héros Yuri, qui il faut bien l’avouer, est assez particulier (mais pas déplaisant) au royaume des J-RPG.

Pour les vétérans du jeu qui l’ont déjà retourné dans tous les sens en y passant plus de 100 h sur trois parties, ils trouveront là l’occasion de découvrir une partie du passé commun de Yuri et Flynn, ainsi qu’une vue de l’intérieur d’une unité de chevaliers. Loin d’être indispensable, mais toujours sympathique quand on apprécie l’univers. C’est aussi l’occasion de retrouver la qualité graphique des cinématiques animées du jeu, puisqu’on retrouve la même équipe aux commandes derrière, à savoir le studio Production I.G.. Beau, net et sans bavure, tout en étant fidèle au chara design d’origine. Les musiques sans être marquantes, sont tout à fait honorables, et elles font en tout cas moins tâche que ce qu’a pondu Motoi Sakuraba pour le jeu.

En bref un bon divertissement, n’ayant ni l’ambition de résumer le jeu d’origine, ni de prendre le néophyte de haut, et ni d’expliquer tous les secrets non dévoilés du monde de Terca Lumireis. Introduction à l’univers du jeu ou petit complément sympathique selon du point de vue où l’on se place, The First Strike se placera sans trop rougir à côté du jeu éponyme. Jeu qui au passage, bien que classique, reste un bon J-RPG, ce qui finalement est loin d’être monnaie courante sur la génération actuelle de console.

Des lycéens dans un Tokyo contemporain qui se découvrent des pouvoirs, avec beaucoup de dialogues et en sus ils savent qu’ils n’ont que 7 jours… Ça fait penser au récent et excellent The Worlds Ends With You. En tout cas à moi, ça m’y fait penser. Mais le tout un cran en dessous au niveau ambiance. On va donc suivre le héros aidé par ses deux amis Yuzu et Atsuro (et plus par la suite), qui se retrouvent coincés dans la zone de la Yamanote Line, c’est-à-dire une grande partie de Tokyo. En effet la zone entière se retrouve mise sous quarantaine par l’armée. Et évidemment des démons apparaissent et, pardonnez-moi l’expression, foutent la merde. Les trois protagonistes se rendent compte que leurs Comps (des Nintendo DS) peuvent invoquer des démons via des programmes bizarres. Ce qui est bien pratique pour se défendre contre les autre démons. Et donc durant le jeu on se déplace dans cette zone, en combattant des démons et en discutant avec d’autres personnes bloquées elles aussi. Comme dans TWEWY je reproche aux dialogues leur longueur que je trouve vraiment extrême, les personnages ne vont jamais au but et font plein de formules pour dire des banalités qu’on a compris depuis longtemps. Rien d’exceptionnel donc mais rien de vraiment gênant non plus, l’univers est très frais et permet de captiver un peu plus (même si la série MegaTen est très ancienne et avec le même genre d’univers).

Mais bon à la limite on s’en fout de l’histoire, comme dans tout bon Shin Megami Tensei qui se respecte, c’est avant tout les combats et systèmes d’évolutions qui tiennent en haleine ! Ici la particularité en tant que Tactical, est de permettre à chaque personnage (jusqu’à quatre) de venir au combat avec deux démons, ce qui monte tout de suite le nombre de démon utilisés à un maximum de huit, et plus si on compte ceux de réserve. Et bien que les déplacements se feront case par case comme dans tout tactical, les combats prendront place dans un autre écran où l’on fait face à l’équipe adverse, un peu comme dans Bahamut Lagoon, mais en vue à la première personne façon Dragon Quest. On pourra embaucher des démons via une maison des enchères en ligne, mais aussi et surtout les fusionner comme dans Persona. J’avais justement trouvé Persona 3 un peu limité sur ce point, avec un seul démon par perso et qui ne fait qu’octroyer des sorts en plus, cela ne m’encourageait pas à fusionner. Ici les démons combattent vraiment avec nous avec leur propres sorts et caractéristiques, ce qui rend la fusion beaucoup plus intéressante et même indispensable ! On peut fusionner un nouveau démon à partir de deux autres, celui-ci aura ses propres sorts et on pourra lui rajouter les compétences des démons fusionnés pour encore plus de personnalisation. Mais on ne peut sélectionner que trois attaques et trois capacités passives, pour les démons comme pour les personnages, ce qui oblige à les choisir avec minutie.

En effet un autre point commun avec les Persona est l’extrême importance des affinités des monstres. Non seulement un monstre touché par un élément auquel il est sensible subira des dégâts accrus, mais en plus la personne qui a lancé ce sort gagnera le droit d’attaquer une fois de plus (limité à une seule attaque). Il faudra donc sélectionner ses sorts avec attention car ce tour bonus peut être décisif.

Et en plus de tout ça on peut également apprendre un sort à chaque rencontre en sélectionnant le sort d’un ennemi et en tuant cet ennemi. Nos propres démons peuvent également apprendre un de nos sorts de temps en temps. Le nombre de démon étant très important on passe beaucoup de temps à les fusionner pour en obtenir des plus puissants !

Ajoutez à cela une durée de vie bien conséquente et une difficulté bien dosée (les missions de protections sont particulièrement chaudes) et on obtient un vrai indispensable pour tout fan de Tactical-RPG. Tout au plus pourra-t’on reprocher le déroulement par heure qui est trop dirigiste, on à juste le droit à des combats libre de temps en temps alors qu’avec le nombre de personnages rencontrés on aurai pu avoir des quête annexes. De même le déroulement par heure oblige qu’à tel moment on pourra parler à tel personnage à tel endroit d’un sujet bien précis, ce qui donne l’impression d’être constamment guidé. Enfin et hélas, aucun éditeur n’a jugé bon de sortir le jeu en Europe, on est donc obligés de se rabattre sur la version US et très logiquement uniquement en anglais.

Tirés d’un PES ou d’un FIFA, plus ou moins récents, génériques d’intro ou musiques entêtantes de menu,  électroniques ou pop/rock, j’ai donc opté pour une sélection de choix avec 24 morceaux qui ont bercé ma vie de gamer beauf.

La playlist FireShot, it’s in the game et c’est aussi Dimanche à 21h, avec rediffusions Lundi à 22h, Mercredi à 21h et Vendredi à 20h.

Un peu décalé par rapport à nos récaps habituelles mais bon, tant que ça arrive avant les diffusions… Comme d’habitude merci à tous les sites qui nous servent de source pour les synopsis.
Images prises par khyos et résumés compilés par votre serviteur.

	Ookami-san to Shichinin no Nakama-tachi http://www.otogi-bank.com/ Première diffusion : 01/07/2010 Studio : J.C. Staff On commence cette saison avec une adaptation en 13 épisodes d’une série de light novel orientés comédie romantique de Masashi Okita. Neuf tomes sont sortis depuis son début en 2006. Ookami Ryoko et Akai Ringo sont les deux membres du club « Otogi High School Bank », ayant pour but de régler les différents problèmes de leur école. A noter que la série fait référence (d’un point de vue parodique) à différents contes de fées comme le Petit chaperon rouge. Source : ANN Trailer
	Amagami SS http://www.tbs.co.jp/anime/amagami/ Première diffusion : 01/07/2010 Studio : AIC Adaptation d’un visual novel sorti sur PS2 en 2009. Si vous lui trouvez un air de ressemblance avec Kimikiss pure rouge, rien de plus normal puisque ce sont les mêmes auteurs derrière. Source : akenaide yo Trailer
	Densetsu no Yuusha no Densetsu http://www.denyuden.jp/ Première diffusion : 01/07/2010 Studio : ZEXCS Ou en français : « la légende des héros légendaires ». Adaptation d’une série de light novel écrites par Takaya Kagami Cette histoire de fantasy met en scène Raina Lute, un étudiant assez paresseux de l’école Royale de Magie qui se retrouve impliqué au beau milieu d’une guerre entre son royaume et un royaume voisin. Il va se voir confier une quête visant à trouver une relique légendaire, alors qu’un mal qu’un mal inconnu se propage sur le pays… Source : ANN Trailer
	Kuroshitsuji II http://www.kuroshitsuji.tv/ Première diffusion : 01/07/2010 Studio : A-1 Pictures Suite de la première saison diffusée à l’automne 2008, et adaptation d’un manga édité en France depuis récemment par Kana sous le titre Black Butler. Ciel Phantomhive est l’héritier d’une grande famille de la noblesse anglaise. C’est sur les épaules de ce jeune garçon d’une grande beauté, très intelligent et mature pour son âge, que repose l’empire familial commercialisant entre autres des jouets et des friandises. Ciel vit seul dans un grand manoir. Enfin, seul, pas vraiment, puisque Sebastian, son majordome, toujours en livrée noire, impeccablement stylé dirige la maison, accompagne Ciel partout et lui sert en quelque sorte de garde du corps. Sebastian doit également s’occuper de May Linn, la femme de chambre et de Finnian, le jardinier, tous deux plutôt loufoques. En matière d’érudition, d’éducation, d’art culinaire, rien à redire, Sebastian est parfait. Mais il ne faut pas se fier à ses belles manières car des gangsters menaçant la vie de son jeune maître ont entre autres découvert à leurs dépends, sa vraie nature… Ciel aurait-il signé un pacte avec le Diable…?! Source : Kana
	Shukufuku no Campanella http://www.mmv.co.jp/special/campanella/ Première diffusion : 02/07/2010 Studio : AIC Adaptation d’un visual novel sorti en 2009 sur PC. Source : ANN Trailer
	Mitsudomoe http://www.mitsudomoe-anime.com/ Première diffusion : 02/07/2010 Studio : Bridge Adaptation d’un manga de Sakurai Norio, édité en France par les éditions Doki Doki sous le nom Les triplées. C’est un manga « moe/tranche de vie » sur comme son nom l’indique des soeurs triplées et… je refuse de copier ce synopsis de la honte ici, allez plutôt le voir sur le site de l’éditeur juste en dessous. Source : Doki Doki Trailer
	Seitokai Yakuindomo http://www.starchild.co.jp/special/seitokai/ Première diffusion : 03/07/2010 Studio : GoHands Adaptation d’un 4koma de Ujiie Tozen publié dans le Weekly Shonen Magazine. L’école Osai était un établissement réservé qu’aux filles mais ne l’est plus depuis quelque temps, le corps étudiant est maintenant composé de 524 filles et de 28 garçons. Takatoshi Tsuda est forcé à devenir le vice-président du conseil des étudiants dans lequel il est le seul garçon au milieu d’un groupe de filles. Source : akenaide yo Trailer
	Sekirei ~Pure Engagement~ http://www.sekirei-tv.com/ Première diffusion : 04/07/2010 Studio : Seven Arcs Suite de la première saison diffusée à l’automne 2008 et adaptée d’un seinen plutôt ecchi de Sakurako Gokurakuin, publié dans le Young Gangan. Sekirei raconte l’histoire d’un jeune lycéen nommé Sahashi Minato dans le Tokyo moderne. Après sa 2ème année consécutive ratée, il ne sait plus ce qu’il doit faire et pense peut-être à rentrer dans son village natal avec sa famille qui l’attend là-bas. Plongé dans ses pensées, il n’entend pas le cri féminin tandis qu’une jolie jeune fille tombe des airs sur lui. Après une petite échappée pour s’enfuir face à deux femmes qui la pourchassait, Minato connaît le nom de la jeune fille : Musubi. Celle-ci se prétend Sekirei et après un baiser ardent, elle lui annonce qu’il est son Ashikabi. Ainsi commence les aventures de Minato dans le monde des Sekireis, toutes aussi jolies les unes que les autres. Source : hyjoo Trailer
	Gakuen Mokushiroku: High School of the Dead http://www.geneonuniversal.jp/rondorobe/anime/hotd/ Première diffusion : 05/07/2010 Studio : Madhouse Adaptation d’un seinen de Daisuke Sato et Shouji Sato. La journée du 13 avril avait commencé comme une matinée ordinaire au pensionnat de Takashi. Mais, alors qu’il sèche les cours et s’apprête à faire une petite sieste sur le toit de l’établissement, il aperçoit devant le portail un professeur se faire dévorer par ce qui semble bien être un mort-vivant… Tout bascule alors dans l’horreur et le gore. Source : Pika Edition Trailer
	Seikimatsu Occult Gakuin http://www.occult-gakuin.jp/ Première diffusion : 05/07/2010 Studio : A-1 Pictures Nouvel anime de la plage Anime no Chikara, ayant pour but d’encourager les projets originaux. Année 1999, à Matsushiro dans la préfecture de Nagano au Japon, se situe l’école privée Waldstein sur le mont Mina kami yama. Des phénomènes occultes successifs y attirent l’attention, c’est pourquoi on l’appelle l’Académie de l’occulte. Un jour, le directeur de l’établissement décède et sa fille Maya, qui déteste l’occultisme, vient à l’académie. Elle fait la rencontre de Uchida, se proclamant être un « Time Agent » venant de l’année 2012 et possèdant le pouvoir de plier les cuillères. S’ensuit une série d’évènements étranges et la vérité se dévoile petit à petit au monde. Source : Mata-Web Trailer
	Nurarihyon no Mago http://www.nuramago.jp/ Première diffusion : 05/07/2010 Studio : Studio DEEN Adaptation d’un shonen de Hiroshi Shiibashi, publié dans le Weekly Shonen Jump. Rikuo Nura est un enfant en partie humain mais aussi un quart démon (yōkai) qui vit dans une maison habitée par ces esprits démoniaques avec son grand-père, le chef suprême des démons. Afin d’échapper à son destin de finir comme un démon, il effectue de bonnes actions et cherche toujours à aider ses camarades de classe afin de vivre comme un humain et d’éviter de finir comme son grand-père qui souhaite le voir succéder sa place de patriarche du clan Nura. Cependant la vraie forme démoniaque de Rikuo qui peut s’éveiller que durant le quart d’une journée, souhaite être à la tête de tous les démons. Source : akenaide yo Trailer
	Tono to Issho http://tono-anime.com/ Première diffusion : 05/07/2010 Studio : Gathering Adapté d’un 4koma de Ohba-Kai. C’est un manga historico-parodique où l’on retrouve des personnages célèbres de l’histoire du Japon comme Masamune ou Nobunaga, de façon légèrement détournée… Source : ANN
	Digimon: Xros Wars http://www.toei-anim.co.jp/tv/digimon_xw/ Première diffusion : 06/07/2010 Studio : Toei Animation 6eme saison de Digimon à compter de ce jour. Après une 5eme (Savers) qui avait tenté d’attirer un public un peu plus vieux avec des protagonistes plus agés et une intrigue plus mature, celle-ci semble retourner aux origines de la franchise, pour les plus jeunes donc. Source : Wikipedia Trailer
	Strike Witches 2 http://s-witch.cute.or.jp/ Première diffusion : 07/07/2010 Studio : AIC Suite de la première saison diffusée en été 2008 et produite par le studio Gonzo. Source : moetron Trailer
	Shiki http://s-witch.cute.or.jp/ Première diffusion : 08/07/2010 Studio : Daume Adapté d’un manga du genre thriller de Fuyumi Ono et Ryu Fujisaki publié en France par Kaze. Sotoba est un petit village cerné par les montagnes. Par une journée caniculaire, trois cadavres y sont découverts, sans qu’on puisse déterminer avec certitude les causes de leur mort. Au même moment, Megumi Shimizu, une jeune lycéenne, disparaît après avoir fait la connaissance des Kirishiki, une famille qui vient juste de s’installer dans un château sur les hauteurs du village. D’étranges événements se succèdent alors, qui ne sont que les prémisses d’un été terrifiant ! Source : Kaze manga Trailer
	Asobi ni Iku yo! http://www.asoiku.com/ Première diffusion : 10/07/2010 Studio : AIC Plus+ Adapté d’une série de romans écrits par Okina Kamino Kio Kakazu est un lycéen ordinaire résidant à Okinawa qui voit son quotidien bouleversé par l’apparition d’une jeune fille dotée d’oreilles de chats durant la commémoration d’un de ses ancêtres. Cette fille se nommant Eris affirme qu’elle est une extraterrestre poursuivie depuis un bon moment par des fanatiques religieux ainsi qu’une agence gouvernementale mystérieuse mais d’autres personnes sont également sur sa piste. En effet l’amie d’enfance de Kio, Manami, veut suivre les traces de son père travaillant à la CIA et parvient à capturer Eris. Kio décide donc de protéger la jolie extraterrestre et de vivre avec elle sous le même toit. Source : Mata Web Trailer
	Sengoku Basara Two http://www.sengokubasara.tv/index2.html Première diffusion : 11/07/2010 Studio : Production I.G Suite de la première saison diffusée au printemps 2009 et adaptation d’une série de jeux vidéo de Capcom, connue chez nous sous le nom de Devil Kings. Sengoku Basara se déroule pendant l’époque Sengoku tandis que le Japon s’entredéchire dans des conflits entre seigneurs cherchant à étendre leur royaume. C’est durant cette période que vécurent de grands leader comme Sanada Yukimura le stratège, Date Masamune le dragon borgne, et Nobunaga Oda l’unificateur. Source : Mata Web

OVA/OAD notables :
23/06 : Utawarerumono (OVA 3)
25/06 : Kyou, Koi o Hajimemasu (OAD)
25/06 : Armored Trooper Votoms: Gen-ei Hen (OAV 3)
02/07 : Kurenai (OAV)
07/07 : Shin Koihime†Musou (OAV)
16/07 : Zettai Karen Children (OAV 1)
17/07 : Black Lagoon: Roberta’s Blood Trail (OAV 1)
23/07 : Hen Zemi (OAD)
23/07 : Armored Trooper Votoms: Gen-ei Hen (OAV 4)
24/07 : Black Rock Shooter (OAV)
20/08 : Mahou Sensei Negima!: Mou Hitotsu no Sekai (OAV 4)
25/08 : Tono to Issho (OAD 2)
25/08 : Queen’s Blade: Utsukushiki Toushi-tachi (OAV 1)
09/09 : Mirai Nikki (OAD)
09/09 : Sora to Otoshimono (OAD)
23/09 : Tales of Symphonia the Animation: Tethe’alla-hen (OAV 3)
23/09 : ToHeart2 adnext (OAV 1)

___________________________________________________

Prévisions de khyos

Ce qui me fait vraiment envie :

• Sengoku Basara Two : Parce que c’est le seul anime de la saison qui me fait vraiment envie. La première saison était bien sympa à condition de laisser son cerveau de côté.
• Des OAVs car vraiment le reste ça sent la saison très pauvre, mais bon c’est l’été on va dire que c’est normal. Kurenai (série originale sympa), Zettai Karen Children (Dakara makenai !), Black Lagoon (enfin), Black Rock Shooter (s’il n’est pas encore repoussé), Sora to Otoshimono (FLYING PANTSU !!!), Tales of Symphonia.

Ce que je testerai :

• Ookami-san to Shichinin no Nakama-tachi : Ça a l’air léger et fun d’après le trailer.
• Amagami SS : Mêmes auteurs que kimikiss, je peux jeter un œil alors.
• Densetsu no Yuusha no Densetsu : De l’heroic-fantasy qui n’a pas l’air trop niaise.
• Seitokai Yakuindomo : Un anime tranche de vie lycéenne de plus…
• Gakuen Mokushiroku: High School of the Dead : Des zombies? On verra ce que ça donne mais le trailer a l’air très classique.
• Seikimatsu Occult Gakuin : Anime qui m’intrigue le plus cette saison, c’est dire …
• Shiki : Anime d’horreur? Je sens que je ne vais pas aimer mais bon on va tester.

Prévisions de Kirox

• Amagami SS : Kimikiss était gentil sans plus, espérons que ce soit un peu mieux.
• Densetsu no Yuusha no Densetsu : Pareil que khyos.
• Nurarihyon no Mago : Un des rares mangas du Weekly Shonen Jump que je n’ai pas encore testé, c’est l’occasion.
• Et euhhh… les OAV de Negima, Tales of Symphonia, Zettai Karen Children et Utawarerumono.

31 morceaux pour 1h30, c’est Dimanche à 21h, avec rediffusions Lundi à 22h, Mercredi à 21h et Vendredi à 20h

Diffusion Dimanche à 21h, avec rediffusions Lundi à 22h, Mercredi à 21h et Vendredi à 20h

Diffusion Dimanche à 21h, avec rediffusions Lundi à 22h, Mercredi à 21h et Vendredi à 20h

Il était très tard, entre 3h et 5h du matin, donc soyez indulgents sur l’humour pourri, les rires moches, les voix éraillées et le manque du punch omniprésent.

Un nouveau podcast, chose qui devient très rare, en tout cas on espère pouvoir en faire de nouveau un peu plus (fin de vie scolaire de folie et venue sur Paris de quelques membres de la Team), et qu’en attendant vous apprécierez celui-là.